宋式葵口紫砂盤
天成窯 · 器物生成記錄
本件紫砂盤取宋代葵口盤為造型線索，於當代語境中重新生成。其目的並非復刻宋器形制，而是回到器物得以成立的結構判斷，從「如何盛、如何承、如何被使用」這一基礎問題出發，重新理解器物的生成條件。
此作並不將形式視為既定模板，而是將宋代葵口盤視為一組由使用所導出的判斷系統。器物並非在設計完成的瞬間成立，而是在條件之中逐步顯現。
一、宋式葵口盤的結構邏輯
宋代葵口盤口沿的起伏，並非裝飾性的花口處理，而是一種由使用邏輯自然推導出的節律。口沿的開合，使器物在平面中形成秩序，同時保留邊界的彈性與收斂。這種內斂而克制的節奏，構成宋代器物審美中極為重要的「平遠」特質。
相較於後世更強調形式變化的花口器，宋式葵口不追求視覺上的繁複，而是在極小的變化中建立穩定的結構，使器物在日常使用中保持安定而含蓄的張力。
二、紫砂語境中的當代轉譯
在本件作品中，盤形整體低矮而橫向展開，中心收束，口沿起伏極為節制。輪廓避免銳利轉折，而以連續、緩慢的變化完成結構過渡，使靜態之中蘊含內在節律。
選擇紫砂作為材料，並非為了模擬宋代陶瓷的外觀，而是利用紫砂在燒成過程中的開放性，使火、時間與不確定性得以參與器物生成。器表所呈現的色相變化、砂感與火痕，並非裝飾目的，而是燒成條件所留下的真實痕跡。
是否保留、如何面對這些痕跡，構成創作中持續發生的判斷，而非事先設定的效果。
三、器物生成：結構先於形式
因此，此盤並不以完成度或工巧為目標，而被視為一次「器物生成」的記錄。在此過程中，結構先於形式，使用先於裝飾。器物不是被「製作完成」的對象，而是在泥、手、火與時間相互作用中成立的存在。
宋代器物的美學經驗，並未被複製或引用為風格，而是在紫砂與當代燒成條件之中，獲得新的成立方式。
器成於當下，其源可追。